Äppel päppel skapar exklusiva plagg för barn!

Historien bakom plagget Fest och flärd

|19/03, 2024

Historien bakom plagget Fest och flärd

I det här inlägget får du följa med i min skapandeprocess, hur gick det till när plagget Fest & flärd kom till, vilka tankar och känslor väcktes och vad var det som kickade igång processen för att skapa just detta plagg? Du får också veta lite mer om vem som inspirerade mig till plagget och vad hon tyckte om plagget.

När det är roligt, då blir det bra! Jag gillar den känslan som glädjen ger. Glädje bidrar till inspiration och är en dörröppnare till vår intuition.

Ett plagg blir till

Klänningen “Fest och flärd” har sin alldeles egna ädla historia som tog sin början en sommardag i vackra trästaden Nora.

Att spatsera bland kullerstensgator och fylla alla sinnen med denna historiska atmosfär fick mig lätt in i en annan tidsera. Det blev andäktigt. Här finns så mycket kreativitet, ett riktigt paradis för allehanda konstnärer och hantverkare. En oas för inspiration.

Vid Stora torget finns butiken “Örnens Antik & Kuriosa" som ligger i ett vackert 1700-tals hus. Det finns fler loppisar ,men denna butik hade en stark dragningskraft på mig. Här andas hög klass och mångfald av allt som tänkas kan.

Ni kanske redan undrar, men hur och när kommer klänningen “fest och flärd” in i denna berättelse? Jo, ni förstår att hela upplevelsen av Nora har fått  sin specifika betydelse.

En bild inifrån butiken Örnens Antik & Kuriosa

Bland tyger och ting fann jag tyget som skulle få omvandlas till något vackert. Intuitionen var tydlig med att det skulle kunna bli en festklänning för känslan var en blandning av flärd med stråk till dåtidens rokoko tid. En härlig kombo, att få kombinera 2000-talet med 1700-talet.

Som jag tror, hade tyget tidigare varit en gardin, med tanke på den dåvarande sömnaden.

Att beskriva känslan i materialet blir så här:
Det vilar en lätt tyngd, med en struktur som får sitt vackra mönster även på avigsidan. Textilen är glansig med känslan av lyx. 

Jag försökte efterforska var tyget kom ifrån, ingen historik på Designer eller vart det har hört hemma, förutom att det varit gardiner som kom fram.

Dags att skapa

Jag fick se över mina egna och införskaffade mönsterkonstruktioner, det blev det första steget.

När man är i en process eller på väg in i en, behöver man vässa sin intuition. Alla sinnen skall kicka igång. För mig sker det oftast när jag får vara i tystnad i min ateljé.

Hade jag filmat en sådan händelse hade ni nog fått er ett hjärtans skratt.

Ni skulle se en Renée som klämmer, stryker och känner på flera tyger vartefter, även om jag redan har bestämt vilket tyg jag skall ha.

Jag kan även använda mig av olika garner för att få in olika färger och nyanser.

Även måleriet, som också finns i min ateljé, kan vara ett verktyg för att få in inspiration till ett plagg. För att vässa kreativiteten skapar jag genom att använda mina färger på en duk eller annat material, och på så sätt få in inspirationen till att landa i även andra projekt.

Ögat behöver sitt, precis som känslan i handen.

Så utifrån en betraktares ögon så får man nog tänka att allt har sin betydelse på varje påbörjad resa.

Design och övrig material

Jag landade i att kombinera modellen från tre olika  mönsterkonstruktioner.

En spännande tillklippning kom igång. För att få till de korta ärmarna använde jag av ett "test"-tyg för att få till passformen. 

Det är viktigt att det blir välarbetat, som i denna klänning valde jag att fodra överdelen. Det blir även mer hållbart och stabilt.

Som kund kan det vara intressant att få en uppfattning om hur lång tid det kan ta att skapa ett plagg, det förädlar förståelsen för hantverket i sig.

För just detta plagg var kostnaden för materialet ett litet fynd. Tidsmässigt i tillskärning och omkonstruktion av modell samt tiden det tog att få till alla detaljer landade på 18 timmar.

Knapparna valde jag att införskaffa i butiken "Kreativa ting” @kreativating som finns i Västerås. Detaljen “knappar” har verkligen sin specifika betydelse för hur plagget kommer att få sitt uttryck. Till denna klänning blev de små blomknapparna även en utsökt dekoration.

Min inspiration Elsa

Elsa, mitt barnbarn som då var 4 år, fanns som inspiration. Hon älskar fest och glamour. Och hennes uttalande kändes viktigt. Hur tänker hon? Vad känns viktigt?

När jag visade henne modellen och hon fick prova den såg jag glimten i hennes ögon. Klart godkänt. Hon tycker om glansen i tyget, de vackra knapparna där bak.

Att överdelen satt nära kroppen. När hon såg ärmarna, uttryckte hon att det var som vingar på en fjäril. Hennes stolthet att bära klänningen syns väl illustrerat i bilderna.

Summering

En summering av denna långa händelse, är att vi inte vet riktigt exakt när konstruktionen har sin start eller när det kommer att bli klart:

  • När vi skapar utifrån glädje blommar vår intuition fram och det blir alltid bra.

  • I mitt sätt att se, tror jag i detta fall, att denna klänning har hängt i min bakficka sedan en längre tid och att resan till Nora väckte gnistan till uppstart.

  • Jag är väl medveten om att det är en brist på exklusiva festklänningar med klass för barn i våra vanliga butiker. Vilket jag tycker det är dags att bjuda in andra valmöjligheter för.

Jag hoppas du fick en liten inblick i dels hur detta fantastiska plagg kom till men även hur det kan röra sig bakom kulisserna och tankarna hos mig.

Om du är intresserad av att köpa plagget “Fest och flärd” och veta mer om storleken hittar du det här: Fest och flärd 3-4 år.
Jag erbjuder också möjligheten till att få se den via videomöte där du får chansen att ställa frågor, hör av dig till [email protected]